古二部曲式造句

• 古二部曲式分两部分，各自进行反复。
• 虽然有时古二部曲式的两个部分也有相等的时候。
• 这也是古二部曲式和近代二部曲式的一个重要区别。
• 对于稍晚些时候的舞曲体裁，古二部曲式也是典型的。
• 我们把这种古二部曲式第一部分的结构称为展开型乐段。
• 从这个意义上讲，古二部曲式一般被认为是没有再现部的。
• 它们采用带再现因素的古二部曲式，结构已接近古典奏鸣曲式。
• 古二部曲式流行于十七世纪后半叶??十八世纪前半叶，主要用于器乐曲。
• 在舞曲中，古二部曲式的第一部分和第二部分差不多总是单独反复的，而在前奏曲和创意曲中则远非如此。
• 在巴赫的作品中，作为独立作品或套曲（组曲、清唱剧）某一乐章的古二部曲式要比大型的非套曲的完整曲式（如复三部曲式）用得更为频繁。
• 在巴赫、亨德尔的古组曲中，古二部曲式是其中很多舞曲（阿列曼德、库朗特、萨拉班德、吉格、加沃特、小步舞曲、布列等）的典型结构型式。
• 但主要形成两个部分：呈示部?展开部?结束，这很接近于古二部曲式，但就创意曲本身运用模仿手法将主题动机贯穿全曲又形成了它独特的写作风格。
• 但是在阿列曼德、库朗特、吉格、前奏曲、创意曲等体裁中，古二部曲式第一部分的结构要复杂得多，显然这是受到这些体裁复调式旋律及其发展原则的影响。
• 如果第一部分以及第二部分的末尾扩大规模（相当于乐段或较大的乐句），加强独立性，可以明确地划分出独立的主题（副部，或副部和结束部），则可以认为是古奏鸣曲式而不是古二部曲式了。
• 古奏鸣曲式是古二部曲式的扩大，也是成熟期奏鸣曲式直接的前身，在古二部曲式中，开头带有展开型的乐段，第二部分末尾为第一部分末尾的移调反复，这样的古二部曲式已经很接近古奏鸣曲式。
• 在第二部分中，主部的调性发展比古二部曲式活跃，从这一点来看，比较接近于成熟期奏鸣曲的展开部；但展开的手法比较单纯，展开的素材通常仅限于主部主题，则又与成熟期奏鸣曲式有较大区别。
• 18世纪前半叶是从古二部曲式向古奏鸣曲式，再向成熟期奏鸣曲式过渡的时期，这时古二部曲式和古奏鸣曲式正在迅速发展，在结构上处于变化不定的状态，大部分的古二部曲式和古奏鸣曲式都是二部性的。
• 古二部曲式的第二部分是第一部分的发展和全曲的结束，从从属调性开始，结束于主调，第二部分以第一部分的主题材料为基础，但是调性很不稳定，并且其规模通常超出第一部分（有时甚至超过二倍至三倍）。
• 古二部曲式两个部分的末尾主题材料往往是相同或相似的，但调性不同，这是奏鸣曲式再现部中的副部与呈示部形成调性对比的萌芽，其区别在于古二部曲式末尾调性回归的部分（长度可以从几个音到几小节）不构成独立的主题。
• 古二部曲式是在1750年之前,也就是距今三百五十多年以前的巴洛克时期,在复调音乐的基础上发展起来的小型曲式.乐曲分成两大部分，通常第一部分结束时,调性转到原调的属调;第二部分从属调转回原调.运用的材料是比较单一的,属于主题展开类型的曲式。